Há uma ideia generalizada que o ex-frontman do MOTÖRHEAD, Ian Fraser Kilmister, mais conhecido pelo apelido de Lemmy, era apolítico, apartidário e odiava todos os políticos por igual. Ainda que hajam enxertos e pedaços de entrevistas que tendenciosamente dão a entender isso sendo amplamente divulgados pelo internet, é preciso lembrar que Lemmy mais comummente fazia campanha aberta contra o Partido Republicano do Estados Unidos, país onde o musicista britânico residiu de 1990 até falecer em 2015. Enquanto que quem propaga as ideias de "Lemmy odiava todos os políticos" o faz normalmente para defender a direita (o chamado "isentão"), quem conhece um pouco mais da vida do ex- HAWKWIND e fundador do MOTÖRHEAD vai perceber que ele era contrário ao partido simbolo do conservadorismo nos Estados Unidos.
Em artigo publicado pelo site TMZ em novembro de 2015, o frontman argumenta ao blog Classic Rock, que George Bush, ex-presidente dos EUA pelo Partido Republicano, é quem deveria ter falecido ao invés de Phil "Animal" Taylor, ex-baterista do MOTÖRHEAD. Além de devastado pela morte do companheiro Lemmy diz "eu realmente fico puto que Phil Taylor tenha falecido enquanto o George Bush continua vivo".
Fonte: TMZ.
Ainda que se posso argumentar que desejar a morte de um político de um partido não é o mesmo que defender seus opositores políticos, em outra entrevista, dessa vez publicada pelo site Blabbermouth.net/, Lemmy defende abertamente Barack Obama, do Partido Republicano, que foi duas vezes presidente dos EUA, vencendo nos pleitos de 2008 e 2012 justamente o Partido Republicano de George Bush e outros conservadores.
Acompanhe esse trecho da entrevista conduzida em abril de 2010 por Sarah L. Myers, do site Stay Thirsty.
Myers: Como você se sente sobre o que está acontecendo na hoje na política dos Estados Unidos?
Lemmy: Bem, Obama deveria ter sido um pouco mais sutil antes de conseguir o conseguir o cargo, porque ele falou uma boa conversa, e agora ele não está realmente avançando. Acho que ele está tentando, posso dizer isso. Eu acho que ele está se esforçando muito, mas ele está sendo criticado pelos republicanos o tempo todo e isso é foda, você tá me entendendo? E ele não tem coragem de peitá-los. Ele deveria apenas arrumar a casa, entende. Eu não sei o quão desesperado ele vai ter que estar antes de fazê-lo. Mas será tarde demais se ele não o fizer logo.
Myers: As pessoas falam que é porque ele foi senador muito jovem e não tem o tipo certo de experiência.
Lemmy: Ele não tem a experiência de ser um filho da puta, e é isso mesmo, cê me entende? E esse que é a questão. Não existem maiores filhos da puta que os do Partido Republicano, você tá me entendendo?
Ressaltamos ainda a diferença entre ser apartidário (não se ater a partidos políticos ou ter preferência por eles) e apolítico (aquele que não se interessa por política ou por ela tem aversão), o que os depoimentos de Lemmy não demonstram que ele é. Lemmy se interessava sim pelas questões políticas do seu tempo, e inclusive defendia um lado, aquele contrário ao conservadorismo. O que se percebe é que Lemmy não era contra existirem políticos, mas sim contra os políticos de carreira, que estão no poder para ganhar o deles, defender quem os pagar mais e nada fazem de útil; o que existe em qualquer partido, notadamente nos conservadores.
Então, da próxima vez que lhe mostrarem um meme descontextualizado do Lemmy dizendo "todos os políticos são filhos da puta", lembre que ele já defendeu abertamente um "filho da puta" e disse que o partido político dos conservadores possui "os maiores filhos da puta de todos".
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Rock Dissidente agradece ao amigo ouvinte Fabrício Valle, guitarrista do RED RAZOR, pela contribuição com os links e a Martha Rangel Urbano, de Belo Horizonte, MG, e Victoria Romano, de Dublin, Irlanda.
É chamado de DARK GLAM um gênero muito especifico dentro o Metal surgido no começo dos anos 1980. Essa ceara é definida visualmente pelo HARD 'N' HEAVY misturado à estilos mórbidos e sombrios, com som indo do Sleazy ao Speed / Thrash e letras com temáticas igualmente mórbidas, bizarras e agressivas; com muito sangue e teatro no palco. A maioria das bandas do Dark Glam só gravaram uma demo (como o OVERKILL) ou um EP (como o WITCH). Existiram exceções, como o W.A.S.P. dos primeiros discos, ou o MÖTLEY CRÜE até o "Shout At The Devil", mas repare que as bandas que se "deram bem" foram justamente aquelas que deixaram o Dark de lado indo mais a fundo, talvez, no visual mais tradicional e letras comuns. Embora tenha representantes no mundo todo, o estilo só deu certo mesmo no Japão, que no começo da década de 1990 se popularizou e continuou a evoluir passando a se chamar VISUAL KEI.
No (ainda) novo milênio, O Dark Glam, com o perdão do trocadilho, saiu das trevas do esquecimento para entrar nos holofotes dos palcos por jovens bandas como LIPZ, FATAL SMILE, LYNAM e outras, seguindo o caminho deixado por AXATAK, HAWK, THUDERSTICK etc. Desses jovens hasteando a antiga bandeira, destaca-se um grupo angelino chamado SALEMS LOTT.
Wade, Monroe, Jeff e Tony: baixo, guitarras e bateria do SALEMS LOTT. Foto: Divulgação.
Salems Lott: fritação guitarrística de pura complexidade sobrenatural para as massas!
Formada oficialmente em 2013 por um quarteto virtuoso, adepto do Shred, o SALEMS LOTT lançou logo em 2015 seu auto-intitulado EP pela Rêd Moon Records. Com duas faixas instrumentais e cinco músicas indo da pancadaria ao Hard Rock trevoso (que geraram um par de clipes), o Rock Dissidente conversou com o baterista Toninho Cadáver que explicou curiosidades diversas do grupo, suas opiniões sobre a cena underground (Dark Glam e geral) e com muita espontaneidade e humor negro desfez polêmicas (como a do nazismo) e falou do futuro do grupo. Acompanhe abaixo, se não tiver medo de visual vampiresco, explosões ou que sangue suje sua maquiagem!
01 . Salems Lott é também o nome do segundo romance de Stephen King, e do filme "A Hora do Vampiro", dirigido por Tobe Hooper (de Massacre da Serra Elétrica), lançados respectivamente em 1975 e 1979, e o monstro na capa do ep lembra e muito a personagem da película. Então, o que os assusta? Como isso repercute na música?
De verdade, esse é um erro que as pessoas cometem em relação à nossa alcunha. Nosso nome é tanto uma homenagem às pessoas pagãs e dissidentes perseguidas durante os julgamentos de Salém (quando em 1692 34 pessoas foram executadas acusadas de bruxaria por um juiz que depois admitiu ter errado nos veredictos) como também aqueles julgados injustamente na idade moderna. Os membros da banda tem pouco mais de vinte anos, e quando decidimos o nome nem sabíamos do livro ou do filme. Ai reside a diferença que separa a geração mais jovem da velha guarda. Sem querer ofender nossos admiradores mais velhos ou o próprio Stephen King.
02 . Pelo sobrenomes "Black", supõem-se que os guitarristas da banda, Jeff e Monroe sejam irmãos. Isso é verdade? Como isso facilita o trabalho em conjunto o fato de meia banda ser família? A outra metade sente preterida?
Sim, de fato. Monroe e Jet são irmãos de sangue no Metal. Contíguos no quadril durante o nascimento ainda que separados para infligir às massas com fritação (shredding) guitarrística de pura complexidade sobrenatural. A outra metade (que é a sessão ritmica de Kay no baixo e Tony F. Corpse - Toninho Cadáver - na bateria) não menos adequada é em suas surpreendentes contribuições.
03. A banda tem feitos shows constantes pelos EUA, tocando com grande artistas como LOUDNESS e até Marty Friedman. Como têm sido a recepção desses novos artistas ao som de vocês? Como a audiência - em sua maioria pela banda principal - tem os recebido?
Oh sim, nós pairamos sobre uma tempestade com o ataque kamikaze (suicida) do LOUDNESS e blitzkrieg (explosão atômica) neoclássico de Marty Friedman (ex- MEGADETH). Eu acho que eles nos relacionam como um fator oferecido pela nostalgia sobre a teatralidade (maquiagem, fantasias, cabelos enormes para cima etc), ainda que nós transcendemos o presente e o futuro por causa desses elementos também. Basicamente, nós não nos encaixamos em lugar algum, mas em todos lugares.
04 . O estilo do Dark Glam, desde o começo dos anos 1990, parecia restrito ao japão com o gênero Visual Key. Quais suas maiores influências, seriam os grupos como LIZZY BORDEN, W.A.S.P., WITCH, ou X-JAPAN, FLATBACKER, AION etc?
Nós somos um tanto quanto divididos em relação a esse debate do Japoneses vs Estadunidenses. Eu amo veementemente a cena Visual Kei (X-JAPAN, DEAD END e AION são os favoritos). Não obstante, eu me oriento mais para a cena Shock Rock do começo à metade dos anos oitenta (início de carreira de MÖTLEY CRÜE, W.A.S.P., LIZZY BORDEN, ICON, HALLOWEEN, SEDUCE) como influências principais. Os outros caras da bandas inclinam-se mais para a cena japonesa como inspiração.
Os show do SALEMS LOTT incluem muita teatralidade. Foto: facebook da banda;
05 . Parece haver uma maldição que paira sobre todos os grupos do Dark Glam, que após uma demo, um EP, ou um disco completo, as bandas deixam de usar o sangue, pentagramas, maquiagem etc? Exemplos são inúmeros. O MÖTLEY CRÜE se tornou muito mais famoso após deixar o visual e temas de "Shout at the Devil'. Vocês se sentem pressionados por isso?
Nosso plano é continuar evoluindo, mas se manter muito teatral e chocante. Diversidade musical e visual, mas deixar que as formas temáticas do show / performance sejam prejudicadas. Devemos nos desenvolver para evoluir e vice e versa. Tudo que é sólido desmancha no ar, mas nós prometemos continuar a utilizar elementos e artísticos e de transtorno de personalidade (histriônicos).
06 . Há uma quantidade considerável de bandas voltando ao Dark Glam, se esforçando para seguir o caminho trilhado por nomes como WRATHCHILD, E.Z.O., HALLOWEEN etc. Estamos falando de LYNAN, TOXIC ROSE, WILDSTREET etc. Vocês curtem essas bandas ou mantém contato? Há a possibilidade de um show conjunto só com bandas obscuras, algumas antigas como KRANK, AXATAK, e outras mais recentes como vocês?
Não obstante nunca termos conversado pessoalmente, eu sou um fã de TOXIC ROSE. Vocês deviam conhecer WICKED, de Nova York. Num universo paralelo eu os vejo como o ANGEL e o SALEMS LOTT como o KISS. Aquela coisa toda do bem contra o mal; ANGEL é do céu, KISS do inferno. A combinação de preto e prateado do KISS contra a estravagância puramente branca no estratagema do ANGEL.
Nós do SALEMS LOTT idolatramos o KRANK. O debut deles é matador. De verdade, estamos considerar coverizar uma de suas músicas.
Além do teatro, as apresentações incluem show pirotécnico. Foto: divulgação.
07 . Há uma avalanche de bandas novas vindas da Suécia e Finlandia, citamos ROULETTE, CRASHDIET, HARDCORESUPERSTAR, VAINS OF JENNA quase todas tocando Sleaze Glam. O que vocês acham desse estilo?
CRASHDIET é legal. Uma banda que eu estive antes chamada DEVIL'S ALLEY abriu um show deles. Na medida da totalidade dessa cena, nós honestamente, não somos grandes fãs. Nossa obsessão é mais os grupos de Metal mesmo com visual muito doido.
08 . O Dark Glam apareceu no cinema em filmes como Trick or Treat (Heavy Metal do Horror / Rock do Dia das Bruxas), Rocktober Blood, Rock'n'Roll Nightmare (Entrada para o Inferno), Hard Rock Zombies etc. Quais os seus favoritos? Vocês cogitaram usar algum para nomear a banda?
Trick or Treat é a influência principal do SALEMS LOTT, em especial o sempre ameaçador espectro Sammi Curr. Seu satanismo enérgico e consumidor da realeza é bem importante na nossa ideologia e músicas. Falando de outros feito eméritos do cinema, citamos BLACK CIRCLE BOYS, METALHEAD e o recente DEATHGAMS, inspirado pelo festival de Metal SlaughterFest.
09 . O Dark Glam é um gênero que musicalmente vai desde o Sleaze, a quase o Metal extremo, passando pelo Hard Rock, Heavy Metal etc. Todavia, poucas bandas fora do japão colocaram tantos estilos no mesmo disco, como vocês fizeram em seu EP. A audiência tem percebido essa intenção e inspiração em X-JAPAN e outros?
Há, sem dúvidas, uma enorme influência japonesa. Nós nunca negaremos o X-JAPAN, todavia, ser multidimensional musicalmente é extremamente crucial para o que fazemos com o SALEM LOTT. Nosso ful lenght vai surpreender muitos humanos. Ele será calçado todo em emoções e texturas diferentes. Tudo entra, desde a violência Thrash à baladas lindamente compostas, com hinos para socar o ar e até tendências experimentais. Uma ampla gama de destreza nas composições será orgulhosamente apresentada.
10 . Algumas bandas japonesas, como ROMMEL, ROSENFELD, MEIN KAMPF, tiveram sua imagem associado ao nazismo.Vocês tem uma música chamada S.S., ainda que signifique "Sonic Shock", e usam faixas vermelhas nos braços. Algo semelhante aconteceu com vocês?
Às vezes, sim. Ainda que de maneira alguma sejamos racistas, nós acreditamos que algumas idéias do Hitler tiveram mérito; por exemplo a eugenia ou o sofrimento para criar os Übermensch (homens superiores). Afora essas ideias, nós não fazemos parte dessa linha de pensamento.
Cartaz de um show proibindo a entrada de rappers. Fonte: Facebook.
11 . Em 2006, o grupo alemão BONFIRE amargou más críticas com a canção "Rap is Crap" (Rap é porcaria). Vocês também tem feito uma campanha semelhante em alguns cartazes de divulgação de shows, sugerindo que a entrada de rappers é proibida. Isso gerou alguma acusação de racismo ou deméritos para vocês?
Talvez, mas mais uma vez é uma forma para chocar os menos dotados mentalmente, ou com ar na cabeça e cérebro de ervilha
12 . Espaço aberto para se despedirem da sua primeira - esperamos de muitas - entrevistas para o Brasil, América do Sul e Latina.
Muitoooo obrigado Willba por acreditar na nossa banda de loucos niilistas, adornados comesticamente, assassinos da camada de ozônio de tanto spray de cabelo e deformações bizarras. Nós esperamos visitar em breve seu país e lhes dar uma dose da verdadeira loucura do Metal chocante e fritado! Desafiem o mundano!
Tony, Monroe, Jeff & Wade. Foto: divulgação.
SALEMS LOTT:
Monroe Black - Vocal principal e guitarra.
Jeff Black - Fritação nas guitarras e voz secundária.
Kay Wad - Baixo principal e voz terceária.
Tony F. Corpse - Bateria e interlocutor de entrevistas.
It's been called DARK GLAM a very especific genre that came out in the early 80's metal. Visually, Dark Glam has the same Hard 'n' Heavy bands look mixed with darker and morbid outfits. The music is also mixed up, from the Sleaze Glam to Speed / Thrash Metal assault. The lyrics are also about morbid, bizarre and violent themes; and of course, there's a lot of blood and theatre on the stage. Most of bands that embrace this genre only lasted a demo tape (happened to OVERKILL) or an EP (the case with WITCH). There were some excessions, like W.A.S.P.'s 1st two albuns or MÖTLEY CRÜE up to "Shout At The Devil" era. You can guess that the groups that "went far" are those whom dropped the satanic, dark, pentagram, and blood imagery in order to persue are more traditional outfits and lyrics, and you are right. Althrought there were Dark Glam bands all over the world, that genre only lasted for good in Japan, where it were embraced by the masses and continue do devolve, being known as VISUAL KEI since the 1990's.
In the new millenium, Dark Glam, sorry about the joke, came out once again from the Darkness of oblivion to the spotlights of the underground in the flesh of young groups like LIPZ, FATAL SMILE, LYNAM and others that are taking off where AXATAK, HAWK, THUNDERSTICK etc stopped. On those new generation hailing the old school one group from Los Angels, California, has come to our attention. They are known as SALEMS LOTT. SALEMS LOTT: inflicting the masses with cosmic shredding leads of sheer, unearthly complexity.
Created in 2013 by an fantastic four group of shreddind musicians, SALEMS LOTT released, under Rêd Moon Records their self-titled EP last year. Containing two instrumental numbers and five songs from the Metal attack to Darker Hard Rock, this debut had also two videos on internet. Rock Dissidente talked to Tony F. Corpse, the drummer, who explain a lot of curiositys on SALEMS LOTT, his opnions about the current undeground scene (Dark Glam and in general), and with lotsa of black humor unmade controversial issues (like the nazi stuff) and mad some projections of the groups future. Read it below, if you not afraid of vampire looks, fireworks or blood stains on your make up!
01 . Since the band is named after the 2nd romance written by Stephen King, from 1975, and the monster on the cover of the EP reminds a lot the vampire of the movie, made by Tobe Hooper in 1979, what does scary you guys? How the horror literature is influential to your music?
Actually that is a misconception that people often make in regards to our moniker. Our name is both an homage to the heathens and disassociated people persecuted during the salem witch trials as well as those wrongly judged in the modern age. The band members are in their early 20's and when deciding upon the name weren't even aware of the Stephen King book or movie. Therein lies the youthful generation gap and separation from the old guard. No offense to our adoring older admirers or Stephen King himself.
02 . Lot of people think that Jeff and Monroe, the guitarrists, are brothers since they both have the last name Black. Is that truth? How does it make it easier have a band since half of it are relatives? Or the other half fell like second best?
Yes indeed, Monroe and Jet are blood brothers in Metal. Adjoined at the hip during birth yet separated to inflict the masses with cosmic shredding leads of sheer, unearthly complexity. The other half (that being the dynamic rythm section of Kay on bass and Tony F. Corpse on drums) are no less adequate in their stunning contributions.
03 . SALEMS LOTT is touring constantily through the USA, even suporting great and old names such as LOUDNESS and even Marty Friedman. How these oldie goldies have liked your music? The audience, most of them there for main attractions, have received you guys well? Oh yes, we went over a storm with the kamakazie Japanese attack of Loudness and the neoclassical blitzkrieg of Marty Friedman. I think they relate to us because we offer a nostalgic factor with the overt theatrics (makeup, costumes, long spiked hair, etc ) yet we transcend the present and future due to these elements as well. Basically we do not fit anywhere but everywhere.
04 . The DARK GLAM as a musical genre got, since the 1990's, a lot of good reception in Japan, where it is called Visual Key. What groups you guys love better, the USA's like LIZZY BORDEN, W.A.S.P., WITCH etc or the nipponics as X-JAPAN, FLATBACKER, AION etc?
We are a trifle divided on opinion when in relation to the Japanese vs American debate. I strongly adore the visual kei scene (X Japan, Dead End and Aion being personal favorites) yet I steer more toward the early to mid 80's shock rock scene (early Crue, W.A.S.P., Lizzy Borden, London, Icon, Halloween, Seduce) as primary influences, whereas the other guys lean more favorably towards the Japanese scene.
05 . There seens to be a curse upon the Dark Glam metal bands. Usually, those groups in america broke up after an EP, a demo, one full record, or stop with blood, pentagarms, make up. There's a lot of examples, like MÖTLEY CRÜE that hit the big time after leaving the "Shout at The Devil" imagery. Do you guys are afraid of it? Can you imagine SALEMS LOTT as an ordinary band?
Our plan is to keep evolving but remain very theatrical and shocking. Diversity musically and visually as well as thematically and stage show/performance wise. It shall evolve to devolve and vise versa. Nothing will remain concrete but we can promise continued utilization of artistic and histrionic elements.
06 . Hopefuly, nowdays, there's a huge amount of yong groups realising that being Dark Glam is cool and trying the emulate what WRATHCHILD, E.Z.O, , HALLOWEEN and on did on the past. We are talking about yourselves, of course, and others such as LYNAM, TOXICROSE, WILDSTREET and on. How do you guys like their music? Do you keep in touch somehow? And about the pioneers? Do you know what names like KRANK, AXATAK and others think of your music?
I am a fan of Toxic Rose. I have never personally conversed with them though. Check out Wicked from New York. In a parallel universe I view them as Angel and Salems Lott as Kiss. The whole good vs evil ploy (Angel were from heaven, Kiss from hell. The black/silver Kiss montage against the outlandish white and pure Angel ploy). Salems Lott as a whole worship Krank. Their debut album kills! We were actually considering covering one of their songs.
07 . Nowdays, there is a lot of young bands hailing from Sweeden and Finland like ROULETTE, CRASHDIET, HARDCORESUPERSTAR, VAINS OF JENNA playing an stily that in Brazil we call Sleaze Glam. What's your thouhts on that scene?
Crashdiet is good. A band i use to be in called Devil's Alley once opened for them. Insofar as that scene goes in it's entirety we are honestly not huge fans. We obsess over the more metal and crazy imaged groups.
08 . Dark Glam have apperead on cinema on some movies: HARD ROCK ZOMBIES, TRICK OR TREAT, ROCKTOBER BLOOD, ROCK'N'ROLL NIGHTMARE (Edge of Hell). What's your personal favorites? Have you considerer name the band after one of them? Trick Or Treat is a primary influence on Salems Lott, especially the ever looming spectre of Sammi Curr. His satanic, all energy consuming royalty plays a big role in our ideology and themes. More fantastic pieces of cinema include Black Circle Boys, Metalhead and the recent metal inspired slaughterfest Deathgasm.
09 . Dark Glam is a genre almost like anything goes metal, since there bands playing from sleaze to Thrash not forgeting ballads, Heavy, Hard Rock and all. Even so, just japonese bands put a lot of genres on the same record, just as you made it on your EP. The audience have realising the X-JAPAN influence?
They are a huge influence no doubt. We shall never deny their importance either. Being multidimensional musically is very crucial to the design of Salems Lott. Our full length album is going to suprise many humans. It will be chock full of differing textures and emotions. Everything from full on thrash assaults to beautifully composed ballads to fist pumping anthems to experimental leanings. A broad range of compositional dexterity will be proudly represented.
10 . Some japonese groups, we may name ROMMEL, ROSENFELD, MEIN KAMPF, hade their image and lyrics relate to nazims. SALEMS LOTT have a song called SS, that means "Sonic Shock", and wear red belt on your arms. Have you guys been pointed as nazis?
At times, yes. But even though we are by no means racists we do believe that many of Hitler's ideas held merit. For instance eugenics or the plight of the ubermensch. Aside from those relations we do not subscribe to that frame of thought.
11 . Back in 2006, the german 80s outfit BONFIRE had awful critics with the song "Rap is Crap". SALEMS LOTT have made an campaing just as same on some concerts adversing. Does it generates an acusation of racisms on SALEMS LOTT?
Perhaps, but once again it's mostly to rifle the feathers and peabrains of those less mentally endowed.
12 . Oks, guys. This is the space for you to say any message dirty, blood and censored you what to close your 1st interview from Latin America.
Thank you soooo much Will for believing in our troop of cosmetically adorned, hair spray ozone murdering, nihilist freaks from Hardlyweird. We hope to visit your great country soon and give everyone a dose of truly shredding shock metal madness. Defy the mundane!
Quando o australiano, que então era funcionário de um hospital, George Miller
resolveu fazer seu primeiro filme ele não poderia imaginar que este se
tornaria o longa de maior retorno financeiro da história do cinema. O
ano era 1978 e o filme chamava-se "Mad Max". O sucesso proporcionou a
Miller desenvolver uma carreia vitoriosa com seu estilo impar de direção; que incluem blockbusters como "O óleo de Lorenzo", "Happy Feet", "Baby -
O porquinho atrapalhado" etc. Tampouco, Miller imaginaria que os filmes "Mad Max", que formaram uma trilogia, seriam abraçados pelo nascente Heavy Metal.
Ainda que o filme "Mad Max 2 - A
Caçada Continua...", 1981, "The Road Warrior", no original, seja o preferido entre os Headbangers, o já citado primeiro filme e fechamento da saga, com "Além da Cúpula do Trovão", 1985, também têm inspirações no rock pesado e amplas relações com o universo pós-guerra nuclear imaginado pelo australiano.
A nossa lista é dividida nos três filmes e nesses as bandas estão organizadas por ano do lançamento do disco. Lembramos que a lista não é exaustiva, então, não deixe de contribuir se você souber de alguém que deixamos de fora.
Abasteça seu V8 envenenado com combustível roubado, carregue sua arma e se aventura por esse deserto radioativo lotado de bárbaros atômicos!
MAD MAX, 1978.
01 . MAD MAX, a banda (1982).
O grupo alemão oriundo da pequena cidade de Münster parece ter sido a primeira banda de Heavy Metal / Hard Rock a fazer referência aos filmes de Miller, tomando "emprestado" o título do primeiro como nome. Não obstante a carreira com muitas idas e vindas e diversos discos lançados desde a década de 1980, foi somente em 2010 que a banda fez uma outra referência explicita ao primeiro filme, se valendo de uma imagem que "lembra" os distintivos de bronze utilizados pelos policiais da Main Force Patrol como capa do disco "Another Night Of Passion".
Com o sucesso deste disco, o MAD MAX resolveu repetir a estratégia no cd seguinte, que saiu em 2013. Além de chamar "Interceptor", nome dados aos carros patrulha dos policiais, o álbum tem como capa uma imagem que lembra o cenário pós-apocalíptico do primeiro filme. Confira abaixo:
O grupo MAD MAX ainda não compôs música inspirado nos filmes.
02 . TAKASHI (1983) - "Mad Max".
A banda nova-iorquina que só registrou um EP com quatro músicas, "Kamizake Killers", e teve algumas participações em coletâneas, talvez tenha sido o primeiro grupo a registrar uma música sobre os filmes. A faixa homônima à película, o maior destaque do álbum, conta o enredo do primeiro filme. Em 2011 o grupo voltou à ativa, porém ainda não soltou registros.
03 . PRETTY MAIDS (1987) - "Future World".
A todos que já assistiram ao primeiro Mad Max é óbvio que a premiada banda dinamarquesa de Heavy Metal com teclados fez o vídeo da faixa-título de seu segundo, e mais aclamado pelos fãs, disco com cenas que fazem referência explícita ao filme. De fato, esse clipe pode ser visto como um interlúdio entre o primeiro e o segundo filme.
04 . SCORCHED EARTH POLICY (199X) - "Toecutter".
Banda australiana de Death Metal de meados dos anos noventa. Encontrei essa gravação por acaso, porém não foi possível rastrear mais informações sobre o grupo. A música "Toecutter" fala do vilão do primeiro filme, responsável pela morte da esposa e do filho de Max. O começo da música traz como introdução o dialogo sobre o personagem Night Rider, extraído do primeiro filme. Não confundir com a banda estadunidense de mesmo nome.
05 . CHILDREN OF TECHNOLOGY (2008) - "No Fuel No Hope".
Sabemos que Miller se baseou no visual das bandas punks, do nascente Metal e adicionou ombreiras de futebol estadunidense para compor o visual das gangues nos filmes Mad Max. Posteriormente, esse look pós-apocalíptico nuclear passou a inspirar as próprias bandas. Esse e o caso do Metal Punk italiano CHILDREN OF TECHNOLOGY. A banda que mais lança Demos, Slipts e Ep's do que discos completos, se veste de maneira inspirada nos personagens dos filmes, além de ter músicas como "No Fuel, No Hope", "V8 Nitro Engine", "Rise Of The Nightrider", "Give Gasoline or Give Me Death" e muitas outras que parecem saídas dos filmes.
THE ROAD WARRIOR, 1981.
Como citado anteriormente, o segundo filme é parte da trilogia que mais inspirou as bandas de rock pesado. Essa parte da matéria é, em partes, republicação de artigo que escrevi para o Whiplash em dezembro de 2011, com poucas alterações, atualizações e algumas adições.
06 . PANZER (1982) - "Al Piel del Cañon".
Repare se não é o próprio Lord Humongous, vilão do filme, que estampa a capa do debut do PANZER. Não confundir que as inúmeras outras bandas que também chamam Panzer ou algo conhecido. Esse PANZER é uma das mais clássicas e pioneiras bandas da Espanha, ao lado de OBUS, BARON ROJÓ e outras. Sua formação data de 198, ficando na ativa até 1988 e retornando em 2006 para lançar um DVD ao vivo.
07 . W.A.S.P. (1984) - "Show No Mercy".
Ainda que Blackie Lawless tenha feito alusão ao nome da banda no
pré-refrão desta música, a letra falando de cidade e corpos que queimam,
desordeiros e foras-da-lei das estradas na Terra Devastada e,
principalmente, "soltar os selvagens cães de guerra para atacar", contém
claras referências à visão de mundo de Lord Humongous, o lider dos
vilões do Mad Max 2. Interessante notar que esse som era o número de
abertura dos shows do W.A.S.P. em 1983. A música "Show No Mercy" saiu
como lado do B do compacto de A.N.I.M.A.L. (F*ck like a beast) e depois
de bônus no relançamento do homônimo disco da banda.
Durante esta época de visual Dark Glam, Lawless ainda se baseou nas pessoas de rosto coberto hasteadas ao carro de Lord Humongous, para criar uma teatralidade nos shows da banda. Tal fato, confesso na autobiografia da banda, "30 Anos de Trovão", é declarado como "achei que alguém iria nos prender por ter copiado Road Warrior, mas isso nunca aconteceu"!
Repare na mulher que o vocalista, e então baixista, revela na câmara de tortura aos 02:21 e compare com as vitimas do vilão na foto abaixo.
08 . CARNIVORE (1985)
O CHILDREN OF TECHNOLOGY não foi o primeiro Metal Punk a buscar inspiração no universo Mad Max. O grupo do finado Peter Stelle, que conheceria fama no TYPE O NEGATIVE, usou e abusou da temática pós-apocalíptica no seu debut, ainda que sem fazer referências aos filmes, e no visual que usava na época. Infelizmente, as letras do disco são cheias de misoginia e outros preconceitos; o que nunca seria aceito pelo autor dos filmes. De todo modo, o CARNIVORE abandonou totalmente esse universo no seu seu segundo, e sofrível disco, que é ainda mais preconceituoso.
09 . ROGUE MALE (1985).
A banda inglesa ROGUE MALE lançou dois discos anos oitenta, "First Visit" e "Animal Man". Nesses álbuns, registrados em 1985 e 1986, a banda utiliza visual que contém nítida inspiração nas gangues que assaltam e matam nos desertos australianos de Road Warrior. O vocalista / guitarrista Jim Little, inclusive, tem aparência semelhante ao vilão Wez, vivido pelo ator Vernon Wells.
10 . ANNATHEMA (1991) "Road Warrior".
Grupo Speed Metal da Sérvia, que foi formado na Yoguslavia. O segundo disco da banda, "Empire Of Noise", além de canção homônima ao segundo filme é introduzido por uma música instrumental tensa chamada "Wasteland", o nome original da terra devastada, os desertos nos filmes de George Miller.
Como faixa de encerramento de seu segundo, e até então melhor disco, o
grupo de Thrash Metal, vindo de Brasília / DF, fez homenagem ao The Road
Warrior da seguinte maneira: musicou as falas da introdução do filme em
meio a um instrumental intenso e visceral e adicionou solos e refrão. O
disco "Chemical Assault" fez o nome do VIOLATOR no mundo todo e o som
"After Nueclar Devastation" com certeza é um dos responsáveis pela fama
alcançada, aparecendo até no DVD ao vivo do grupo.
12 . SLIPPERY (2006) - "We Seek the Vengeance".
Para encerrar seu primeiro registro fonográfico, o E.P. "Follow Your Dreams", a banda
paulista de Campinas, de estilo Hard Metal, buscou uma
canção de sua primeira fase (quando Fábio Hulk ainda era o vocalista). O
som "We Seek The Vengeance" conta a versão dos seguidores de Humongous, com muitas explosões e corpos em chamas,
contra aquele que foi amaldiçoado a pilotar para sempre seu carro numa
estrada sem fim... Depois do E.P. a banda gravou seu full-length "First Blow" com
produção de Átila Ardanuy, guitarrista do ANJOS DA NOITE, que saiu em 2012.
13 . BIOHAZARD (2006) - "New World Desorder".
"Eu sou Humongous,
senhor da terra devastada", diz a faixa-título do disco da banda de Rap/Metal que faz um
trocadilho com a "nova ordem mundial, ganhando seu espaço na nossa listagem.
14 . STRIKER (2009) - "Road Warrior".
Seguindo a mesma linha dos seus conterrâneos do SKULL FIST e AXXION, o STRIKER é
uma banda canadense atual que preza pelo som mais oitentista possível, só que na trilha do Power Metal. A faixa-título e de abertura de seu primeiro E.P.
fala de um herói que luta sozinhho em estradas cobertas de pó, com tiros
passando rente a sua cabeça; lembra o personagem de Mel Gibson em um
certo filme, ou não? Após esse EP, o STRIKER já lançou dois discos completos "Eyes In The Night" e "Armed to The Teeth".
15 . STEELWING (2010) - "Roadkill (... or be killed)".
Só de se olhar a capa do disco de estréia dos suecos já dá pra sacar que
ela foi "inspirada" no Ford Falcon 1976 V8 que a personagem de Mel
Gibson dirige nos dois primeiros Mad Max. Ao se ver então que o nome do
referido disco é "Lord of the Wastland" (a Terra Devastada é o deserto
australiano onde Max enfrenta os malfeitores) e a letra de sua
faixa-título trata de um herói "que perdeu tudo que tinha ao rugir de um
motor" e agora "enfrenta cães de guerra que vão à guerra por um tanque
de combustivél" fica latente o quanto segundo filme de George Miller foi
influente para o STEELWING. O grupo formado em 2009, e também adepto do metal oitentista, que é chamado pela banda de "pós-apocalíptico", lançou outro trabalho completo, "Zone Of Alienation", em 2012.
16 . COBRA (2011) - "The Roadrunner".
A banda de Thrash Metal oruinda de Lima, capital do Peru, que canta em inglês, se valeu de um discurso do Lord Humongous como introdução da pancadaria que está em seu debut. Ainda assim, a música fala de alguém fugindo no deserto, mas não cita diretamente o filme. Os sul-americanos tem mais disco completo.
17 . FINAL SCREAM (2011) - "Road Warrior".
Com nome inspirado em música do GRIM REAPER, a banda FINAL SCREAM (da capital de São
Paulo) lançou esse ano seu E.P. de estréia com arte e faixa-título em
homenagem ao filme Mad Max 2. Só uma curiosidade: a narração no começo
da música na verdade foi tirada dos momentos finais do Mad Max 1. O FINAL SCREAM ainda não lançou um trabalho completo.
MAD MAX BEYOND THUNDERDOME, 1985.
18 . ANGRY ANDERSON, vocalista do ROSE TATTOO.
Ao que parece, o fechamento oficial da série foi o filme que recebeu menos homenagens no mundo Heavy Metal. Entretanto, um legítimo rocker atuou no filme, roubando a cena em diversas ocasiões. Trata-se do vilão Iron Bar, que foi vivido pelo cantor da banda de Hard Rock setentista australiana ROSE TATTOO. Nós sabemos que a Tina Turner é a vilã do filme e ela possui passado rocker, porém nosso interesse é no rock pesado.
19 . ZNOWHITE (1988) - "Thuderdome".
Grupo estadunidense de Thrash / Speed Metal oriundo de Chigago que conta com uma mulher nos vocais. No seu debut e último registro fonográfico, ainda que o EP's anteriores e o disco ao vivo sejam mais populares entre os fãs, encontra-se essa faixa que faz alusão a luta de Max contra Master Blaster na Cúpula do Trovão. Antes de começar a pancadaria, ouve-se a fala do filme de introdução à arena de digladiação com um efeito de estúdio.
O sucesso de "Road Warrior" gerou alguns filmes que também se inspiraram indubitavelmente no épico das estradas de George Miller para compor sua trama. Um deles é o estadunidense "Crepúsculo de Aço". Outros dois são filmes italianos, também lançados em início da década de 1980, "O Guerreiro da Terra Perdida" e "The New Barbarians".
19 . CLOOVEN HOOF (1988) - "Warrarios Of The Wasteland".
"Warriors Of The Wasteland" é o nome alternativo do longa "The New Barbarians", realizado em 1983 pelo diretor Enzo G. Castellari, o mesmo do famoso faroeste "Keoma". Foi esse título que a banda da N.W.O.B.H.M. se valeu para compor a canção em homenagem ao filme que figura em seu álbum "Dominator", o penúltimo lançado antes do encerramento, e posterior retomada, das atividades.
20 . INEPSY (2007) - "Warriors of the Wasteland".
O grupo canadense INEPSY, em seu terceiro, e último disco, "No Speed Limit for Destruction", também resolveu homenagear o longa italiano se valendo do título alternativo. Essa excelente canção demonstra o lado mais Heavy Metal da banda, que se tornou mais conhecida pelas músicas mais rápidas e pesadas.
Esperamos que todos fugitivos da Terra Devastada tenham escapado com vida dos cães de guerra pós-atômicos que guerreiam pelas estradas do futuro!
O Rock Dissidente agradece aos amigos Allan Cunha, Ksio HellThrasher, Saulo Coven Of Darkness e Flávio Rockatansky Rider pelas indicações.
Uma das maiores bandas de Heavy Metal do mundo, o W.A.S.P. foi
oficialmente formado em 1982 e logo no primeiro disco (1984) já ganhou
notoriedade. A sonoridade crua, aliada ao visual e temática Dark Glam
fizeram o quarteto ganhar uma base sólida de fãs, que continuaram
seguindo o grupo pelas mais variadas mudanças de formação e
musicalidade.
Ao longo dos mais de trinta anos de carreira, já
que o vocalista, guitarrista e baixista já vinha da banda do ex- NEW
YORK DOLLS, Arthur Kane, e passara pelo CIRCUS CIRCUS e o SISTER,
algumas músicas começaram a soar "estranhamente" parecidas, ou
reaproveitadas. Essa matéria foca nestas canções. Lembramos que são só
sugestões aos fãs da banda para tirar suas próprias conclusões sobre o
assunto, que é notório. À exceção do caso do THE WHO, Lawless só se
utilizou de composições antigas, outras nem tanto, suas para criar algo novo.
Lembramos que este site é feito por um fã do W.A.S.P. e que não estamos acusando ou menosprezando a banda, tão somente apontando uma curiosidade para quem se interessa por ela.
A lista foi organizada por ordem cronológica da suposta ocorrência do plágio: 01 . "95 N.A.S.T.Y." (1986) X "Tear Down The Wall" (1980)
Acima a música que você já conhece bem. Abaixo, uma das canções da época que Lawless já tocava com o guitarrista Randy Piper (que ficou nos dois primeiros discos do W.A.S.P.) em 1980. Nos parece, até então, que o vocalista simplesmente se aproveitou da estrutura de uma música que ele escreveu e nunca pode lançar, para uma composição nova.
Há também uma música do W.A.S.P. chamada "Tear Down the Walls" no disco "Neon God Part II: the demise", mas sem outra relação com a antiga.
02 . "From Whom the Bells Tolls" (1989) X "Don't What I Am" (1981) X "The Gipsy Meets the Boy (1992)".
Parte da Ópera Metal escrita por Lawless na época da primeira grande ruptura do W.A.S.P., poucos sabiam que esta bela balada parece ter sido inspirada em um som que faz parte do lado B do single de "The Real Me", cover do THE WHO, lançado oficialmente em 1989. Confira abaixo.
Posteriormente, a época da internet revelou que na época do SISTER, grupo que tinha como baixista Nikki Sixx que futuramente fundaria o MÖTLEY CRÜE, já havia uma outra música que trás "semelhanças" com a que ficou imortalizada no discos "Crimson Idol". Se como da primeira vez, Lawless quis se aproveitar de uma canção nunca gravada oficialmente, qual teria sido a intenção do músico ao voltar a este som em 1992?
Se você reparar na letra, irá perceber que parte da introdução de "The Invisible Boy" foi surrupiada desta da música do SISTER.
03 . "Don't Cry (Just Suck)" (1999) X "Blind In Texas" (1984).
Ouvindo essa música um tanto controversa com a temática do sexo oral lançada na volta do W.A.S.P. com sua sua sonoridade clássica, nós notamos semelhança no riff principal, virada de bateria e estrutura na introdução de sons mais famosos do grupo. Você concorda?
04 . "Let It Roar" (2001) X "L.O.V.E. Machine" (1984).
No disco de estúdio que marcou a (última?) despedida do clássico guitarrista Chris Holmes, há quem diga que a faixa supracitada é semelhante demais com o famoso petardo do debut.
05 . "Clockwork Mary" (2004) X "I Can't" (1995).
Se nas músicas anteriores a "parte semelhante" era na introdução, na sua segunda Ópera Metal, Lawless usou toda uma passagem instrumental e as letras, sem mudar uma linha sequer. Repare aos 02:27 da música do "Neon God" e aos 02:03 da canção do "Still Not Black Enough".
06 . "Take Me Up" (2007) X "Hallowed Ground" (2002).
Ainda que canção de 2002 tenha um arranjo mais trabalhado e efeitos na voz de Lawless, as notas do piano usado no canto das duas músicas soam exatamente as mesmas.
07. "See Me, Fell Me" (1969) X "Last Redemption" (2008).
Essa foi a única vez que encontramos em que Lawless se valeu da música de outro compositor, seu bom amigo Pete Townsend, do THE WHO. Se você reparar, as notas tocadas em parte da introdução do longo tema que fecha o disco "Tommy", que deu fama aos ingleses, são as mesmas da música que encerra a segunda Ópera escrita pelo estadunidense. Uma homenagem a seu amigo e mentor?
08 . "Crazy" (2009) X "Wild Child" (1985).
Inverta as notas da introdução da clássica canção do disco "The Last Command" e você ouvirá exatamente as primeiras notas da música que abre o disco "Babylon". Alguém discorda?
09 . "Babylon is Burning" (2009) X "Burning Man" (2007).
Para fechar, se das outras vezes Blackie Lawless pegou uma música famosa do W.A.S.P. e reutilizou parte dela em uma outra que não deu muito certo, aqui a "suposta apelação" foi mais longe. Pois a mais antiga foi single do disco "Dominator" e a mais nova era carro chefe do mais recente disco do grupo "Babylon".
Lembramos que as músicas dos discos "Crimson Idol" e "The Neon God" em que trechos se repetem dentro destes mesmos álbuns foram desconsideradas, pois estes trabalhos têm estrutura de ópera, o que permite tal formato e recorrências.
Encerreamos aqui mais esta viagem polêmica pelo rock pesado (e dissidente). Sinta-se a vontade para expor se alguma outra música deveria estar aqui, ou se exageramos em alguma suposta semelhança, nos comentários abaixo.
Auto plágios homenagens ou o como quiserem chamar, o W.A.S.P. é uma das mais bem sucedidas bandas do Heavy Metal oriundas dos anos 1980 e quando a isso não se pode polemizar.
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